Stil-taggar i Suno AI är textuppmaningar (även kallade meta-taggar) som beskriver den önskade stilen, genren, stämningen, instrumenteringen och andra egenskaper hos den genererade låten. De fungerar som "direktiv" för modellen och hjälper den att förstå vilken typ av musik du vill skapa. Med andra ord, istället för att AI:n standardiseras till någon generisk stil, styr du den kreativa processen med specifika ord. Detta är viktigt för att kunna anpassa musiken—meta-taggarna ger dig exakt kontroll över låtens struktur och ljud.
Bland alla meta-taggar är stil-taggar de som avgör genren och den övergripande ljudkaraktären. Med dem kan Suno AI komponera musik i praktiskt taget vilken stil som helst—från pop och rock till jazz eller elektronisk musik. Du kan till och med blanda flera genrer för att uppnå ett unikt ljud. I praktiken låter stil-taggar dig säga saker som "rockballad med jazzelement" eller "elektronisk pop med ett dansvänligt beat" till AI:n. Sådana fraser är intuitiva, men den inledande "Jag vill att låten ska låta som" är överflödig—den tar upp plats i stilfältet utan att tillföra något värde. Det är bättre att börja direkt med "rockballad med jazzelement." Detta sparar tecken och skärper modellens fokus. Från och med 2025 tillåter stilfältet upp till 1 000 tecken, men det är ändå klokt att använda dem effektivt.
Suno AI kommer att sträva efter att följa dessa riktlinjer.
**Varför de är viktiga:
Eftersom användaren beskriver det önskade ljudet genom taggar, blir de det primära verktyget för personalisering. Stil-taggar påverkar många aspekter av en låt—från genre och instrumentering, genom tempo och stämning, till sångstil. Med rätt taggar kan du förvandla samma tema eller text till helt olika låtar—till exempel, en gång som en långsam akustisk ballad och en annan gång som ett energiskt elektroniskt spår.
Tolkning och Prioritering av Taggar
Suno AI är tränad att känna igen de stiltaggar du anger och forma musiken enligt dem. När du listar flera taggar försöker modellen att blanda alla angivna element. Generellt sett har den första taggen störst vikt.
Varje gång du skickar en begäran genererar Suno två versioner av låten:
Konservativ version: Följer noga ordningen och logiken i dina taggar.
Kreativ version: Kan använda bara några av taggarna eller improvisera mer fritt.
Detta låter dig jämföra ett klassiskt resultat med ett mer experimentellt utfall.
Suno anpassar sig också efter din individuella feedback. Genom att ge “tumme upp” eller “tumme ner” på en låt, signalerar du till modellen om du godkänner den. Ju mer du använder dessa knappar i ditt Arbetsområde, desto bättre stämmer Suno in sig efter din smak, vilket ökar chanserna att erbjuda liknande kompositioner i framtiden.
Hur Modellen Förstår Dina Taggar
Varje tagg—oavsett om det är en genre, ett instrument eller en stämning—agerar som en instruktion. När du anger flera taggar “läser” AI:n listan och tolkar dem som önskade egenskaper hos det slutliga spåret. Till exempel, med taggarna:
Pop, livlig, akustisk gitarr
Suno kommer att sikta på att generera en poplåt med ett livligt tempo och framträdande akustisk gitarr.
Taggprioritet vid Blandning
Gemenskapsobservationer visar att taggordning spelar roll. Den första taggen i din lista utövar vanligtvis det starkaste inflytandet—Suno strävar mest efter att tillfredsställa den. Till exempel, med:
avslappnande, vaggvisa, luftig, mystisk
modellen kommer att prioritera en lugnande ton. Dock kan mycket dominerande stilar (t.ex. metal) ibland sticka ut även om de inte är först. Ändå, som en tumregel, lista den viktigaste stilen först.
Kombinera Taggar och “Intern Logik”
Det finns ingen officiellt publicerad formel för hur Suno väger taggar, men erfarna användare rapporterar några empiriska mönster. Inflytande verkar minska för varje efterföljande tagg—den första definierar kärngenren, den andra lägger till en undergenre eller nyans, den tredje bidrar ännu mindre, och så vidare. (Inofficiella hypoteser föreslår en ungefär 50% minskning i vikt per position.) Även om dessa siffror inte är bekräftade, understryker de att inte alla taggar är lika—sätt dina mest kritiska beskrivningar först.
Varken Suno eller liknande modeller som Udio avslöjar fullständiga detaljer om deras “interna recept,” så användare fortsätter att experimentera för att förfina sitt tillvägagångssätt.
Dynamiskt Lärande
Intressant nog förbättras Suno AI troligen över tid baserat på feedback. En användare noterade att när ett spår “gillas,” registrerar modellen vilka generationer och kommandon som godkändes och reproducerar sedan mer konsekvent liknande resultat. Detta tyder på att taggtolkning kan finjusteras över tid—om många människor framgångsrikt använder en viss taggkombination, kan AI:n bli bättre på att förstå den.
På grund av denna anpassningsförmåga—och bristen på fullständig dokumentation—är att prova olika taggvariationer (och dela dina upptäckter med gemenskapen) fortfarande det bästa sättet att upptäcka hur Suno “tänker” kring sina taggar.
Syntax för stiltaggar – Regler och bästa praxis
Suno AI tillhandahåller ett dedikerat "Stil av musik"-fält där du listar dina önskade stiltaggar. Fram till 2025 var detta fält begränsat till 120 tecken, så du behövde välja taggar kortfattat. Från och med 2025 har gränsen ökat till 1 000 tecken—vilket tillåter mer komplexa, precisa beskrivningar. Trots detta, undvik alltför långa listor som kan förvirra modellen. Hitta en balans mellan klarhet och specificitet.
När du listar flera taggar är standardpraxis att separera dem med kommatecken. Till exempel:
Pop, upbeat, kvinnlig sång, 120 BPM
Varje kommatecken signalerar en distinkt egenskap. Vissa användare utelämnar utrymmet efter kommatecknet (t.ex. rock,fast tempo,electric), men läsbarheten förbättras om du inkluderar det. Det viktiga är att använda tydliga avgränsare så att Suno kan skilja på separata ord och fraser.
Versalisering:
Taggar är skiftlägesokänsliga—du kan skriva rock eller Rock med samma effekt. Många användare använder versaler för genrenamn för att förbättra läsbarheten, men det ändrar inte modellens tolkning. Det finns inte heller något behov av citattecken eller parenteser runt taggar i stilfältet—lista bara orden. (Du kan se fyrkantiga parenteser användas i guider—t.ex. [Pop]—men det är bara för tydlighet i dokumentation, inte i den faktiska prompten.)
Flerordiga stilar och skiljetecken:
Vissa stilbeteckningar består av flera ord—t.ex. alternative pop, lo fi, hip hop. Skriv dessa som separata ord (utan kommatecken) så att de tolkas som en enda tagg. Till exempel, för att specificera en lo-fi-genre, skriv Lo fi (eller med bindestreck som Lo-fi); båda formerna accepteras. Om du istället skriver Lo, fi, läser modellen dem som två orelaterade taggar.
Bindestreck och och-tecken bevaras likaså när de är en del av ett genrenamn: använd Pop-Rock om det är standardstavningen, eller R&B & Soul när det är lämpligt. Underkategorier som post-hardcore kräver bindestrecket. Generellt, skriv varje stil precis som du skulle i ett engelskt musikkontext.
Korrekt vs. felaktig stavning:
Mindre stavskillnader kan ibland påverka resultat. Till exempel, hip hop och hip-hop brukar båda erkännas, men det är säkrast att använda den vanligaste formen (Hip hop utan bindestreck, enligt listan över stödda stilar). Undvik slang eller nischade undergenrenamn om du inte har bekräftat att Suno stöder dem. Istället för en extremt snäv etikett som "dark clowncore vaporwave," försök "experimentell elektronisk med mörk atmosfär"—det senare är mer sannolikt att ge sammanhängande resultat.
Otillåtna och ineffektiva inmatningar:
Du kan inte använda riktiga artistnamn som taggar på grund av upphovsrättsgränser. Medan vissa användare lägger till "-liknande" (t.ex. "Drake-liknande") eller nämner populära låttitlar för att styra stil, kommer plattformen att avvisa direkta artistnamn (t.ex. "Elvis Presley-stil" eller "Beatles"). Detta förhindrar alltför bokstavlig imitation och potentiella upphovsrättsproblem. Beskriv istället ljudet generiskt—t.ex. "50-tals rockabilly" istället för "Elvis," eller "Brittiskt 60-tals rockband sound" istället för "The Beatles."
Ett annat vanligt misstag är att trycka in för många taggar i fältet. Även med 120–1 000 tecken tillgängliga, är det bättre att använda 3–5 väl valda beskrivare än 10 spridda. Slutligen, se till att hålla stiltaggarna åtskilda från dina låttexter eller tematext—använd det dedikerade stilfältet för taggar och låttextfältet för allt du vill sjunga.
Genom att följa dessa syntaxriktlinjer ger du Suno AI de tydligaste möjliga instruktionerna för att skapa musik som matchar din vision.
Blanda Genrer
Blanda Stilar:
En av Suno AI:s mest kraftfulla funktioner är dess förmåga att kombinera flera genrer i en enda låt. Genom att lista två eller fler genretag kommer modellen att försöka smälta samman element från varje. Till exempel kan taggar som Jazz, Hip hop resultera i en jazzmelodi med en hiphop-rytm (tänk jazzy hip-hop i stil med Guru’s Jazzmatazz), medan Metal, Opera kanske producerar något som liknar symfonisk metal. Självklart kan resultaten variera, men ofta får du fräscha, originella ljud. Officiella guider och experter rekommenderar att experimentera med oväntade kombinationer—att blanda stilar är hur du uppnår ett verkligt unikt soniskt landskap. Suno AI erbjuder effektivt en “palett” av genrer att välja från: du är fri att kombinera rock och elektroniskt, eller klassiskt och hip-hop, allt inom samma stilprompt.
Hur AI Utför Blandningarna:
När du specificerar mer än en genre letar modellen efter gemensamma drag och övergångar mellan dem. Ibland kommer låten att låta som en hybrid genomgående—t.ex. ger Pop-Rock-taggen popmelodier över rockinstrumentering kontinuerligt. Andra gånger kan Suno variera elementen—kanske börjar akustiskt (om du inkluderar Akustisk) och sedan lägger till ett elektroniskt beat i refrängen (om du också listar EDM). Suno garanterar dock för närvarande inte stilkontroll sektion för sektion om du inte använder avancerade funktioner (se Scener nedan). Ofta är den resulterande stilen ett slags aritmetiskt medelvärde av taggarna—Reggae, Hip hop kan låta som rap över en reggaerytm.
Exempel på Genrekombinationer:
Gemenskapen har testat otaliga parningar. Några populära, välfungerande kombinationer inkluderar:
Pop + EDM: Modern elektro-pop lämplig för klubben.
Rock + Synthwave: Elgitarrer blandade med syntar för en retro-futuristisk känsla.
Jazz + Lo-fi: Mysig, “riffande” instrumental hip-hop jazzgrund (allmänt känd som lo-fi beats).
Klassisk + Metal: Episk orkestral metal (t.ex. i stil med Nightwish eller Two Steps From Hell).
Blues + Trap: Bluesgitarr över tung 808-bas och traptrummor (en experimentell fusion).
Praktiska Tips för Blandning:
Taggordning Spelar Roll: Som nämnts tidigare är den första taggen dominerande. Om du vill ha en jämn blandning, prova att byta ordning. Till exempel kan Latin, Rap resultera i en latinlåt med rapelement, medan Rap, Latin kanske låter som ett rapspår med latinrytmer.
Begränsa Dina Genrer: Håll dig till två—eller högst tre—stilar samtidigt; för många kan förvirra modellen.
Dramatiska Sektionella Skift: Om du vill att verserna ska vara balladiska och refrängen hårdrock är detta svårt att uppnå i en enda prompt. Suno förstår inte i sig självt “byt till denna stil här” om du inte genererar separata segment eller använder Scener-funktionen (tillgänglig för Pro-användare). För gradvisa övergångar kan du behöva generera sektioner separat och sedan använda verktyget Ersätt Sektion eller exportera båda versionerna och blanda dem manuellt.
Genre-Specifika Beteenden:
Vissa genrer har inneboende tempon eller sångstilar som kan driva spåret i en riktning trots andra taggar. Till exempel kommer Ambient + Drum & Bass sannolikt att vara mer avslappnat än typisk DnB, men mer rytmiskt än ren ambient—snabba trummönster tenderar att dominera. Sällsynta eller nischade genrer kanske inte låter helt autentiska om Suno inte sett tillräckligt med exempel. I sådana fall kan parning dem med en mer bekant stil hjälpa. Till exempel, om du vill ha “Keltisk trip-hop” men AI:n har svårt, prova att generera ett keltiskt motiv först, sedan en trip-hop-bas, och se hur de smälter samman.
Regionala Genreanpassningar:
Suno stödjer också regionala smaker. Taggar som Rumänsk pop, Regional Mexikansk eller Japansk rock kommer att få modellen att generera ett ljud skräddarsytt för respektive kulturella publik, med användning av karaktäristiska rytmer, instrument och sångstilar.
Sammanfattningsvis är genrebearbetning i Suno AI en kreativ lekplats—några av gemenskapens mest fascinerande spår har uppstått från överraskande taggkombinationer. Var inte rädd för att inkludera upp till tre distinkta stilar och se vad Suno kommer fram med!
Lägga till instrument via taggar
Instrumentella taggar och deras funktion:
Förutom genre kan du uttryckligen ange instrument i dina stiltaggar som du vill ska framträda i arrangemanget. Suno AI stöder ett brett utbud av instrumentella taggar—t.ex. Piano, Trummor, Gitarr, Cello, Synth och fler. Genom att lägga till en sådan tagg säger du till AI:n, "Vänligen inkludera detta instrument framträdande i låten." Modellen kommer då att försöka integrera det instrumentet—till exempel, Pianotagg styr Suno att ha ett pianomelodi eller ackompanjemang som en nyckelkomponent.
På liknande sätt indikerar Trummor att slagverket ska vara uttalat och driva låten; Cello uppmanar till inkludering av cello (som ofta ger en klassisk eller känslosam ton); och Synth ber om elektroniska synthesizer-ljud som en del av arrangemanget.
Hur man anger instrumenttaggar
Lägg helt enkelt till instrumentets namn som ett ord i din kommaseparerade tagglista. Det finns inget behov av extra frasering—t.ex.
Rock, Kvinnlig sång, Gitarr
är tillräckligt. Du behöver inte skriva “med gitarr” eller “gitarrsolo” (även om du kan om du vill); en enordstagg brukar räcka. Var försiktig så att du inte överbelastar listan med för många instrument: en prompt som
Piano, Gitarr, Fiol, Saxofon, Flöjt, Trummor
kan överväldiga modellen—den kanske bara inkluderar några av dem eller skapar ett rörigt ljud. Bestäm istället vilket instrument som är viktigast och tagga bara det; överlåt resten åt AI:ns stilistiska omdöme (eller nämn dem i dina texter om du vill vara explicit, även om vanligtvis räcker det med stiltaggen).
Påverkan på stil:
Instrumentella taggar kan också indirekt forma den övergripande stilen. Till exempel, om du sätter genren till Pop men lägger till taggen Akustisk, kommer du troligen höra organisk pop—kanske akustiska gitarrer eller piano istället för elektroniska element. Taggar som Akustisk och Elektrisk är bredare stilindikatorer som främst påverkar instrumentval: Akustisk föreslår akustiska instrument (gitarrer, akustiska trummor, etc.), medan Elektrisk eller Elektrisk gitarr ger in elgitarrer, förstärkare och en mer “elektrisk” rockton. Så, “Akustisk, Folk” ger nästan säkert en dominerande akustisk gitarr, medan “EDM, Elektrisk” producerar synthesizer-ljud och elektroniska beats.
Specialiserade instrumenttaggar:
Orkesterinstrument: Taggar som Orkester eller Orkestral uppmanar modellen att orkestrera musiken med klassiska instrument—stråkar, blås, timpani, och så vidare—som om den backas upp av en full orkester.
Synthljud: Bortom Synth, använder taggar som EDM (mer en genre, men garanterar elektronisk instrumentering), Techno, eller Synthpop ger in en mängd olika synthesizers.
Vocoder/Effekter: Även om inte strikt ett instrument, kan tillägget av Autotune som en tagg (som vissa användare har noterat) uppmuntra en tonhöjd/elektronisk vokaleffekt. På liknande sätt kan 8-bit framkalla retrovideospelsljud om modellen känner igen det.
Riff och solon: I de senaste Suno-versionerna finns det till och med strukturella taggar för instrumentella ögonblick—t.ex. [Riff] eller [Solo] i texterna kan signalera en plats för ett instrumentalt solo. Experter föreslår att “[Riff] fungerar bäst när det paras ihop med en instrumenttaga som [Gitarriff] eller [Orkestrala stråkar] för att tillföra vitalitet.” Du kan därför bädda in [Gitarriff] i dina texter för att signalera ett gitarrsolo. Detta går in på strukturtaggsområdet—se avsnitt 9 för mer om segmentkontroll.
Effekt på resultatet:
När du använder instrumenttaggar korrekt kommer du att märka att den genererade låten faktiskt har det begärda instrumentet framträdande. Användare berömmer ofta hur Suno har producerat “ett fantastiskt gitarrsolo” när de fått rätt tagg. Om du inte specificerar något instrument, defaultar Suno baserat på genre—för pop kan den välja synthesizers och trummor; för rock, gitarrer och ett trumset; för jazz, piano och saxofon, etc. Använd därför instrumenttaggar när du vill garantera närvaron eller dominansen av ett visst instrument, eller när du vill ändra genrens typiska instrumentering. Till exempel, “Hip hop, fiol” kommer att generera ett hip-hop-beat med fiolmotiv (liknande populära låtar som samplar orkesterstråkar).
Att lägga till ett instrument som en tagg är ett enkelt sätt att forma arrangemanget. Suno AI förstår många standardinstrument—från Gitarr och Piano till mer exotiska som Sitar eller Banjo (om de ingår i dess träningsdata). Om du är osäker på om modellen "känner" till ett givet instrument, prova det—den kommer antingen att ignorera det eller överraska dig positivt genom att inkludera det. Många skapare använder denna funktion för att lägga till unik färg—som en akustisk pianoversion av ett EDM-spår, eller en elgitarrledning i en klassisk komposition. Möjligheterna är praktiskt taget oändliga, förutsatt att instrumentet kan passa sammanhängande med den valda stilen.
Tempo och BPM-inställningar
Kontrollera Tempo:
Utöver stilar och instrument låter Suno AI dig specificera ditt önskade tempo. Du kan göra detta beskrivande — använda termer som "snabbt", "långsamt" eller "mellan-tempo" — eller exakt genom att ange ett exakt BPM (slag per minut) värde. Till exempel, för en ballad kan du lägga till taggen långsam eller 70 BPM, medan du för ett dynamiskt klubblåt skulle använda snabbt tempo eller 140 BPM. Modellen känner igen dessa signaler och kommer att försöka matcha spårets rytm och hastighet därefter. Internt förstår Suno begreppet BPM tillräckligt bra för att följa det som vägledning — t.ex. "70 BPM" kommer att ställa in ett långsamt tempo runt sjuttio slag per minut.
Syntax för Tempo:
För att ställa in tempo, inkludera helt enkelt numret plus " BPM" (t.ex. 90 BPM) i dina stiltaggar. Du kan också kombinera detta med en beskrivare: till exempel,
Tempo: långsam, 70 BPM
Även bara "70 BPM" brukar uppfattas som en tempoinstruktion, men att lägga till "långsam" eller "snabb" hjälper till att bekräfta din avsikt. Vissa användare använder ett format med hakparenteser som [Tempo: 80 BPM] (speglar andra metataggar), men i det dedikerade stilfältet behöver du inga hakparenteser — skriv bara tempot tillsammans med genre och andra taggar. Till exempel:
Rock, snabb, 150 BPM
berättar tydligt för Suno att det är rock, med ett snabbt tempo runt 150 slag per minut. Du kan också använda klassiska italienska tempotermer (Largo, Allegro, Moderato, etc.), även om deras tolkning kan vara mindre pålitlig — att använda siffror eller enkel engelska är säkrast.
Effekt på den Genererade Musiken:
När du ger en specifik BPM, strävar Suno efter att matcha sina trummönster och övergripande puls till det tempot. Det kommer inte alltid att träffa den exakta siffran perfekt, men känslan är vanligtvis nära. Till exempel:
60 BPM ger en mycket långsam, långsam rytm — idealisk för ett långsamt beat eller balladisk räkning.
120 BPM levererar ett måttligt, dansbart tempo vanligt inom popmusik.
160 BPM producerar ett högenergiskt tempo, lämpligt för energisk rock eller drum-and-bass.
Användare rapporterar att AI:n svarar bra på tydliga tempoinstruktioner och strukturerar spåret därefter.
Kombinera Tempo med Andra Taggar:
Tempotaggar existerar inte i isolering — du får bättre resultat när de stämmer överens med genre och stämning. Till exempel:
För ett "energisk metal" spår, välj en hög BPM och lägg till taggar som snabb, aggressiv.
För ett "chill lo-fi" spår, använd en låg BPM (t.ex. 80) plus avslappnad eller avslappnad.
Dessa taggar förstärker varandra. Du kan också specificera avsnittsbaserade tempoinstruktioner — t.ex. "långsam vers, upplyftande refräng". Ett community-exempel är:
vilket ger ett spår vars verser är lugna och vars refräng exploderar med energi.
Taktart (Meter):
Även om frågan handlar om tempo, accepterar Suno också meterinstruktioner. Du kan lägga till 3/4 för en valskänsla eller 4/4 för en standardrytm. I avancerade inställningar specificerar vissa användare taktart för exakt kontroll. Detta är en finare justering — nybörjare behöver inte oroa sig — men du kan prova taggar som vals eller 3/4 tid om du vill ha ett riktigt valtstempo.
Begränsningar:
Även om de är användbara, garanterar tempotaggar inte matematiskt exakta BPM — genererat ljud fluktuerar naturligt. Om du behöver absolut precision (för efterproduktion eller synkronisering) kan du behöva mäta och något sträcka eller komprimera spåret i ljudprogramvara. För kreativa ändamål följer Suno generellt "snabbt vs. långsamt" mycket bra. En annan begränsning är att en låt vanligtvis behåller ett tempo från början till slut — det kommer inte automatiskt att accelerera eller decelerera (ritardando) om inte modellen väljer att göra det av konstnärliga skäl. För att ändra tempo mitt i låten (till exempel, snabba upp vid klimaxen), måste du beskriva det i dina taggar (med blandad framgång) eller använda Scenes-funktionen för att generera separata sektioner vid olika BPM och sedan kombinera dem. Det är en avancerad teknik; vanligtvis ställer du in ett måltempo per genererad låt.
Tempo- och BPM-taggar är ett utmärkt sätt att justera atmosfären — långsamt för emotionella, romantiska eller stämningsfulla spår; snabbt för dansbart, upplyftande eller aggressiv musik. Tveka inte att experimentera med okonventionella tempon — som 100 BPM för en medeltempo-känsla eller 180 BPM för rasande hastighet (som i speed metal). Suno kommer att sträva efter att följa ditt angivna tempo och gör ofta ett imponerande troget arbete när det ges exakta värden.
Sång och Specifika Inställningar
Välja Sångstil och Röst:
Suno AI komponerar inte bara musiken och instrumenteringen, utan genererar också sång - syntetiserade sångdelar. Modellen kan sjunga med olika röster, kön och till och med språk, så länge du ger den riktning. Genom dina stil-taggar kan du påverka vilken typ av sång AI:n använder. Några av de mest användbara taggarna här är de för sångarens kön och ålder:
Manliga och Kvinnliga sångröster kommer att få Suno att välja en manlig eller kvinnlig röst, respektive. Som standard bestämmer modellen själv - genrer antyder ofta en sångkön (t.ex. rock → manlig röst; popballad → kvinnlig röst). Om du vill åsidosätta den stereotypen, inkludera uttryckligen ”kvinnliga sångröster” eller ”manliga sångröster” i dina taggar. Användare rapporterar att bara genom att lägga till ”kvinnliga sångröster” ger en tydligt kvinnlig ledning, och likaså för ”manliga sångröster.”
Pojke och Flicka indikerar barnlika röster - användbart om du vill ha en barnkör eller en ”litet barn sjunger”-effekt. Det finns också Man och Kvinna-taggar, som i princip duplicerar Man/Kvinna men betonar en vuxen röst.
Notering: Om du använder en barnröst-tagg, se till att dina texter och sammanhang matchar - t.ex. kan en barnröst som sjunger om mörkt drama låta konstigt. Tekniskt sett kan AI göra det om du instruerar det.
Sångleveransstil:
Utöver kön kan du antyda hur sången ska låta:
rap-sång → för rimmat eller talat-rytmisk leverans snarare än melodisk sång. Även om din genre är Hip-hop eller Rap och Suno skulle rappa som standard, kan tillägget av ”rap-sång” förstärka eller introducera rap-sektioner i en annan genre.
spoken word, berättelse, Berättare, Annonsör → för att växla till talad sång för poesi eller intros.
kör, körsång → även om det inte är en officiell tagg, kan inkludering av ”kör” eller ”körsång” i din stil ibland producera körsång i bakgrunden. T.ex. ”episk, kör” kan lägga till en kör bakom musiken (perfekt för filmiska spår).
duett → ingen dedikerad tagg, men genom att lista både ”kvinnliga sångröster” och ”manliga sångröster,” kommer Suno ibland att tilldela verser och refränger till olika röster, vilket effektivt skapar en duett.
Sångkaraktäristik:
Du kan också beskriva röstens klang och stil:
Även om dessa inte strikt är ”stödda” taggar, känner Suno ofta igen dem kontextuellt och försöker leverera därefter. Till exempel gav en prompt med ”kvinnliga sångröster, klar viskande röst, orgel, harpa…” en mjuk, något viskande kvinnlig sång i ett gemenskapsexempel.
Speciella Sångtekniker och Effekter:
Premiuminnehåll
Logga in för att fortsätta
Beskrivande Taggar och Ytterligare Parametrar (Stämning, Dynamik, Atmosfär)
Stämningstaggar – Låtens Emotionella Ton
Förutom genre eller instrumentering är det viktigt att förmedla den stämning eller atmosfär du siktar på. Suno AI stöder många stämningsbaserade taggar—vissa till och med kategoriserade som "Stämningsbaserade" stilar—som Chill, Lo-fi, Party, Romantisk.
Chill garanterar ett lugnt, avslappnande spår som passar för bakgrundslyssning. Party ökar energin och ger en rytmisk, rolig känsla som om det vore för ett dansgolv. Romantisk lägger till lyrisk värme och en emotionell balladkänsla.
Du kan också använda allmänna adjektiv som glad, ledsen, mörk, episk, energisk, lugn, drömmande, kuslig, aggressiv, etc. Modellen förstår dessa ord pålitligt och reflekterar dem musikaliskt—till exempel, mörk producerar melodier i moll och lägre register; drömmande ger eteriska pads och ekoeffekter; aggressiv driver en mer kraftfull rytm och vokal leverans.
Dynamikstaggar – Intensitet och Kontrast
Dynamik avser volym- och energivariationer över en låts sektioner. Suno AI låter dig föreslå kontraster som "mjuka verser, kraftfull refräng" som en del av din stilbeskrivning. Sådana instruktioner uppmanar AI:n att arrangera tystare, avskalade verser och full kraft, starkare refränger—som emulerar professionell "tyst-högljudd" dynamik (tänk Pixies/Nirvana).
Använd beskrivare som:
mjuk, lugn, mild, återhållsam för dämpade passager
kraftfull, högljudd, explosiv, intensiv för klimaktiska sektioner
Eller tillämpa en global dynamisk tagg som hög energi (drivande trummor, snabb tempo, momentum) kontra låg energi (minimalistisk, långsammare takt). Ett gemenskapstips är att lägga till "hög energi, storband" för att uppnå en ljus, full-soundande jazzorkesterkänsla med mycket momentum.
Atmosfär- och Kontexttaggar
Du kan också föreslå en miljö eller stämning:
Dessa är inte formella taggar, men Sunos träning på musikaliska beskrivningar hjälper den att svara meningsfullt på sådana adjektiv.
Ytterligare Meta-Taggar för Effekter och Miljö
Även om de inte strikt är "stil"-taggar kan du strö in omgivande eller effektnyckelord för att berika atmosfären:
Regnljud, fågelsång för att lägga till natursoundscapes i omgivande eller naturteman spår.
Publikjubel, applåder för en liveuppträdande känsla.
Telefonfilter eller gammal radioeffekt kan antydas via textledtrådar som "[Vers: filtrerade vokaler]" eller genom att använda lo-fi, vilket ofta lägger till brus och färg.
Samspel Mellan Stämning och Genre
Suno blandar alla taggar. Till exempel, Death metal, romantisk kan ge krossande riff med oväntat melankoliska solon eller texter. Medan AI kan försöka lekfulla kontraster—som Glad Doom Metal, vilket kanske försöker en dur-riff i doom—är det bäst att hålla stämning och genre kompatibla eller spara lyriska kontraster för textfältet snarare än stiltaggar.
Exempel på Beskrivande Kombinationer
Premiuminnehåll
Logga in för att fortsätta
Interaktion Mellan Stil- och Struktur-Tags
Struktur-Tags i Suno:
Förutom stildeskriptioner låter Suno dig specificera låtens form—dvs. dess sektioner: Intro, Vers, Refräng, Brygga, Outro, och så vidare. Du gör detta genom att placera dessa ord (på engelska) antingen i dina texter—t.ex.:
—eller via ett “Struktur”-fält om ditt gränssnitt erbjuder ett sådant. Suno AI erkänner officiellt meta-tags som Intro, Vers, Refräng, och Outro, och gemenskapsrapporter bekräftar att Brygga också förstås som en övergångssektion, även om det inte dokumenteras uttryckligen.
Separation av Ansvar: Struktur vs. Stil
Stiltags och strukturtags adresserar olika aspekter och arbetar tillsammans snarare än i konflikt. Strukturtags upprätthåller form: de säger till modellen, “Följ denna sekvens av sektioner—gör ditt intro, sedan två verser, sedan refränger, etc.” Stiltags bestämmer hur varje sektion låter: genre, tempo, instrumentering, stämning, dynamik, och så vidare.
Suno hedrar först dina strukturella markörer—skapar ett igenkännligt intro, upprepande refränger, distinkta verser, och ett avslutande outro—och lägger sedan över dina stildirektiv över alla segment.
Praktiskt Exempel:
Premiuminnehåll
Logga in för att fortsätta
Slutsats och Praktiska Tips
1. Var Specifik—men Överbelasta Inte
Välj 3–5 taggar som fångar din kärnvision (genre, nyckelinstrument, tempo, sångtyp, stämning). T.ex.
Latinpop, gitarr, manlig sång, 90 BPM, romantisk
är tydlig och lämnar utrymme för kreativitet. Undvik att dumpa ett dussin vaga beskrivningar som späder ut fokus.
2. Ordna efter Vikt
• Suno väger den första taggen tyngst.
• Om genren är avgörande, börja med den (t.ex. “Rock, …”). Om tempo eller stämning är kritiska, inled med “Snabb, EDM, …” eller “Mörk, Metal, ….”
• Ordna taggar från mest till minst kritiska.
3. Observera Syntax och Gränser
• Separera taggar med kommatecken och mellanslag; skriv populära stilar korrekt på engelska.
• Håll stilprompten under teckengränsen (120 tecken före 2025, 1 000 tecken nu). Avkortade taggar ignoreras.
4. Kombinera Stil och Struktur
• Använd [Vers], [Refräng], etc., i dina texter (eller ett Struktur-fält) och tillhandahåll stiltaggar.
• Struktur ger form; stil “klär” varje sektion lämpligt.
• Utan struktur gissar Suno form; utan stil gissar den genre.
5. Utnyttja Gemenskapens Visdom
• Bläddra i Reddit, Discord, YouTube—för att hitta uppdaterade listor över taggar, framgångsrika prompts, nischkombinationer.
• Kontrollera vilka genreskrivningar och subgenrer andra har bekräftat fungerar.
6. Omfamna Iteration
• Behandla Suno som en kreativ samarbetspartner. Om första utkastet inte är perfekt, justera taggordning, byt ut synonymer, trimma överflöd.
• Många kraftanvändare spenderar krediter på att experimentera—dina egna resultat lär dig modellens egenheter.
7. Vanliga Fallgropar & Hur man Undviker dem
För generiska eller inga stiltaggar: Inkludera alltid minst en genre eller beskrivande tagg för att undvika “slumpmässiga” resultat.
Motstridiga taggar: T.ex. “EDM, akustisk” kan förvirra. Antingen välj en riktning eller förtydliga (“Akustiska instrument med EDM-beat”).
Uppfunna genrer: “Intergalaktisk dubpolka” kommer troligen att misslyckas. Bryt ner det i förståeliga delar: “rymdig atmosfär, dubrytm, polkamelodi.”
Ignorera tempo: Om du får en oönskad takt, lägg till en BPM eller “långsam/snabb” tagg.
Förvänta perfektion: AI kan överraska—ibland glädjande, ibland märkligt. Använd flera generationer eller efterredigera vid behov.
8. Respektera Modellbegränsningar
• Suno är tränad på engelskspråkig musik men kan producera fantastisk musik på varje språk. När du använder ett annat språk, gäller fortfarande stiltaggar, men sång och nyanser kan variera.
• Nämn inte riktiga artister eller varumärkestermer—dessa filtreras bort. Beskriv istället deras stil (“’60-tals brittiskt rockband”).
9. Använd Uteslutningar När Nödvändigt
• Fältet “Uteslut stilar” (upp till 200 tecken) låter dig förbjuda oönskade element: inga gitarrer, ingen manlig sång, inga glada texter
• Praktiskt när Suno upprepade gånger lägger till något du inte vill ha.
10. Njut av den Kreativa Resan
Att bygga prompts för AI-musik är ett ständigt utvecklande hantverk. När Suno förbättras kommer dina tydliga, välstrukturerade taggar ge allt närmare träffar på din vision. Experimentera djärvt, lär dig av varje körning, dela dina upptäckter—och framför allt, ha kul när du komponerar med din AI-samarbetspartner!
